Ser Bachiller en Colombia

Estudiar, en nuestro país es un privilegio. Tener la oportunidad de acceder a la educación, de cualquier nivel, es para la mayoría de la población un gran reto, pero lo es aún más mantenerse dentro del sistema educativo. Llegar a ser bachiller no es fácil, son muchos los factores que determinan que un(a) joven pueda obtener este título, en especial en un país donde las oportunidades son tan escasas y en la mayoría de los casos llega a primar el factor económico y la necesidad de sobrevivir por encima de las ganas de ir al colegio y la universidad para mejorar la calidad de vida.

Es cierto que la sociedad actual ha puesto dentro de las metas personales de la población el recibir un nivel de educación que por lo menos alcance el bachillerato, es más hoy en día no basta sólo con ser profesional, los programas de educación continuada como posgrados, maestrías y doctorados son cada vez más necesarios para conseguir una buena plaza dentro del mercado laboral; nada es suficiente. Y aunque para la mayoría de los jóvenes existe la expectativa de estudiar son muchos los que por necesidad deben quedarse fuera del sistema educativo para poder trabajar y hacer un aporte económico a sus familias. Los sueños y las metas personales pueden quedar completamente anulados cuando se trata de ser bachiller e incluso más de ingresar a la universidad.

El convertirse en bachiller y profesional es para muchas personas un objetivo principal en sus vidas, sin embargo se ha convertido en más que eso para pasar a ser un sueño común de las familias y comunidades que esperan que las nuevas generaciones puedan terminar la educación media y "se superen", que entren a la universidad y sean profesionales para conseguir un futuro mejor para toda la familia. Y aunque para muchos el graduarse del colegio puede ser apenas el comienzo de su formación educativa, para la mayoría es el fin porque tan pronto culminan sus estudios de bachillerato deben trabajar, para ellos el graduarse es una gran fortuna.

A todos los factores personales y familiares que influyen en la oportunidad que tiene la juventud colombiana de estudiar se suma uno de los más determinantes: el factor económico.

Las posibilidades de un gran porcentaje de las familias de enviar a sus hijos al colegio son bastante escasas, pues a pesar de que las matrículas en las instituciones públicas son de muy bajo costo, las personas no pueden costear los materiales, el transporte o la alimentación de los niños y jóvenes, lo que limita en gran medida que estos puedan graduarse de bachilleres.

Otro factor influyente es el social; grupos de distintos tipos buscan captar a los jóvenes como sus integrantes y los alejan del colegio ofreciéndoles dinero fácil o simplemente un escape a las situaciones difíciles que viven en sus hogares o con sus compañeros.

Definitivamente ser bachiller en Colombia no es asunto sencillo, no solamente por el deseo o no de los jóvenes de serlo sino porque en muchas ocasiones sus familias, el ambiente en el que viven o la necesidad de sobrevivir los apartan de una posibilidad que les permite mejorar su calidad de vida. Y claro, la cobertura educativa en le país mejora con los años, o por lo menos eso trata de decir las estadísticas que indican que la cobertura neta en educación básica, secundaria y media para el año 2007 fue del 89.38%, sin embargo hace falta mejorarla, y no sólo el cubrimiento sino la calidad. Además debemos tener en cuenta que el cubrimiento de la educación superior fue apenas del 31.8% para ese mismo año, cosa que no ha cambiado mucho hasta ahora y que nos hace preguntarnos, ¿qué pasa con esos bachilleres que no pueden ingresar a la universidad? y aú más importante ¿qué se está haciendo al respecto?.

¿Qué es Arte?

Que difícil es responder esta pregunta, pues aunque parezca mucho más superficial que otras como "¿Qué es el ser humano?" o "¿Existe Dios? tiene una gran profundidad porque de lo que no cabe duda es que el arte es una expresión de los sentimientos y el alma humana, y definir eso no es para nada sencillo.

Artistas, filósofos, críticos y gente del común han opinado a lo largo de la historia sobre este tema, sin llegar nunca a ponerse de acuerdo, juzgar si algo es o no una obra de arte está absolutamente ligado a la emoción que cause el objeto en la persona que lo observa, es un concepto subjetivo y aunque se hayan creado ciertos parámetros para determinar la condición o no de obra de arte de un objeto siempre habrá opiniones encontradas al respecto.

"No existe, realmente, el arte. Tan solo hay artistas" dice el historiador de arte austríaco Ernst Gombrich, y de cierta forma creo que tiene razón, al tratarse el arte de un concepto tan vago. Es como definir la belleza, para cada quien es una, única y no se limita de reglas ni patrones, aunque así lo intente la sociedad en cada época. Siempre habrá personas que exploren modos distintos de expresarse y no se dejen llevar por un orden estricto, siempre habrá artistas y por fortuna, para cada quien siempre habrá arte.

El Canon de la Arquitectura y Escultura Griega

El arte griego a diferencia de otros de la época está hecho “a la medida del hombre”: su monumentalidad no está ligada a la divinidad, la exaltación megalómana del poder o el capricho de un poderoso. Es un arte para disfrutar como espectador y ciudadano de la polis. El canon de belleza que se deriva de esto está sujeto a la armonía (proporción), a una escala humana y al naturalismo (verdad).

Con las formas plásticas el artista intenta llevar la materia a la perfección llamada Belleza. El canon (kanon) es el término que se aplica a partir del arte clásico al conjunto de proporciones ideales para la representación perfecta del ser humano. Mirón (490-430 a.C.), uno de los grandes escultores del clasicismo griego , aplica las leyes de la proporcionalidad y la armonía , el canon, a sus esculturas queriendo capturar en sus obras cuerpo y movimiento en plenitud.

La estética es una de las formas más interesantes de estudiar los distintos grupos humanos a lo largo de la historia; es mucho más que conocer las pinturas o esculturas que realizó alguna civilización, se trata de analizar el objetivo, la técnica y el significado de las obras para darnos una idea del pensamiento y el actuar de los hombres y mujeres pertenecientes a un pueblo y una época determinada.

En el campo de la filosofía y la estética occidental la civilización más representativa y más admirada por su producción ha sido la griega, y claro, no es para menos, pues este pueblo hizo girar muchos de los aspectos de la vida en comunidad alrededor de un ideal estético, un ideal de belleza.

Los griegos, hicieron brotar en sus ciudades las más increíbles muestras de cultura, de ciencia, de filosofía y por supuesto de arte, bajo conceptos e ideales que estaban estrechamente ligados a modelos matemáticos y geométricos y que perseguían ante todo la armonía y la perfección. En cada una de sus obras fue mucho más importante la emoción que pudieran éstas provocar al ser humano que la practicidad o la simpleza. Nada era demasiado recargado, nada demasiado plano, el equilibrio de formas, color y expresión de tal forma que cautivara el ojo humano y estuviera en armonía con el entorno eran el objetivo principal de los griegos.

Las muestras más impresionantes de este ideal estético se evidencian especialmente en los templos, como el Partenón en Atenas, dedicado a la diosa Atenea Parthenos. Las medidas de este templo, ubicado en lo que se conoce como la Acrópolis, estuvieron perfectamente calculadas para que ver la edificación fuera un espectáculo a la vista. Sus columnas están ligeramente inclinadas hacia el centro, de tal forma que no exista la sensación de que la construcción (de muy grandes proporciones) va a derrumbarse, además la separación entre ellas está medida de manera que no se perciba demasiado recargado el centro del templo. Todo estaba hecho para la perfección estética.

La esculturas, que los griegos cultivaron maravillosamente, guardaron con rigurosidad matemática las proporciones de la figura humana, a la que representaban la mayoría de las veces. La expresividad de los rostros, el movimiento de los vestidos, la tensión corporal, cada elemento estaba definido y realizado de manera cuidadosa.

En esta forma de concebir el arte se encuentra implícita la racionalidad con la que los griegos veían el mundo y al mismo tiempo el idealismo con que buscaban superar lo que sus sentidos percibían. El arte de esta civilización va mucho más allá de la belleza que puede representar para nosotros hoy en día, donde el concepto de armonía o perfección está bastante alejado de modelos geométricos o proporciones estrictas y es en cambio mucho más subjetivo y "libre"; se trata del reflejo de toda una cultura, de un modo de vivir y de pensar que ha influido en nuestra propia cultura de una manera bastante directa. Conocer y entender el arte como la expresión misma del alma humana es la clave para saber apreciarlo.

MarX

Sin duda uno de los filósofos más importantes, más estudiados y con mayores seguidores, Marx consideraba que el pensamiento no debía limitarse a interpretar el mundo, a conocerlo u observarlo, sino que debía aspirar a transformarlo.

La teoría fundamental del marxismo es que la sociedad está dividida en dos clases sociales, burguesía y proletariado, que solamente pueden relacionarse entre sí mediante la lucha por el poder. Esta filosofía inspiró revoluciones como la Rusa y aún hoy sigue teniendo muchos adeptos. De cierta forma puede decirse que las metas de Marx son similares a las de la Ilustración, pues también él busca que todo el género humano pueda vivir una existencia digna, libre y feliz. Sin embargo uno de los obstáculos que encuentra Marx para este propósito son las primeras fábricas capitalistas, que en su forma de ver tan sólo constituían el lugar de la nueva esclavitud, y no era para menos, al tener en cuenta los miserables salarios, las inhumanas condiciones de trabajo y la cantidad de horas al día que pasaban allí cientos de hombres, mujeres y niños.

Fue alrededor de las nuevas industrias capitalistas que Marx empezó a desarrollar su ideología, dándose cuenta de que muy pocos podían establecer alguna fábrica y la mayoría del pueblo estaba destinado a ser obrero raso, el salario además no se comparaba a las ganancias del propietario. Muchas ideas surgieron de la situación social de aquella época, ideas que al final se vieron condensadas en "El Capital", libro escrito por Marx y publicado en 1867.

El partido de los proletarios, ese era el ideal de Marx, y más que eso, planteaba la destrucción del aparato el Estado existente, una dictadura de los trabajadores. Sin embargo, la evolución del Estado y la sociedad tomaron rumbos muy distintos a los que Marx había planteado, incluso cuando su ideología comunista trató de ser llevada a la práctica el partido proletario se desarrolló de manera muy diferente a lo que Marx había pensado.

Uno de los grandes pensadores de la historia, ese es Karl Marx, sus ideas sacudieron el sistema capitalista y han seguido vigentes después de su muerte. Utópicas seguramente, hacen pensar en un mundo tan distinto al nuestro que contagian de idealismo.

Bibliografía: Enciclopedia del estudiante, tomo19.